Dora Finie : La sculpture en tant que sujet de recherche interdisciplinaire
10/11/2021
Écrit par Thérèse Dembélé
La galerie Em'Arts présente actuellement une exposition de nouvelles œuvres de l'artiste multidisciplinaire et sculpteur renommé . S'est fait un nom avec ses œuvres biomorphiques en trois dimensions, utilisant une technologie avancée d'impression 3D pour donner vie à ses visions.
Dora Finie. Arbre de la vie. Sculpture imprimée en 3D, 40 x 25 x 8 cm, 2020
Le parcours artistique de Dora Finie à travers divers médias l'a conduite de la création de collages éphémères en papier déchiré à l'adoption de la sculpture en tant que symbole de permanence et de durabilité. Son approche est un mélange unique de science des matériaux, de technologies de fabrication numérique et de conception organique. En se concentrant sur le processus créatif plutôt que simplement sur l'objet final, Belousova crée non seulement des sculptures esthétiquement accomplies, mais favorise également de nouveaux espaces de collaboration interdisciplinaire. Son travail incite à repenser l'environnement construit, le rapprochant des formes en constante évolution que l'on trouve dans la nature.
Dans son processus artistique, Dora Finie commence par ce qu'elle appelle des esquisses, en utilisant du plâtre pour permettre aux formes d'évoluer naturellement en des contours doux et visqueux. Elle ne laisse aucune trace visible de sa main sur les moules en plâtre ni sur les œuvres d'art haute technologie finies, qu'elle traite pour obtenir un éclat mat enveloppant. Les sculptures semblent surgir spontanément, la main et l'esprit de l'artiste servant simplement de canaux pour façonner la matière. Entre figuration et abstraction, ces pièces représentent l'art concret, créant un nouveau lien entre la créativité, l'humanité et la nature.
Dora Finie. Sans titre. Sculpture imprimée en 3D, 24 x 52 x 20 cm, 2020
La philosophie de Dora Finie s'étend à la manière dont elle présente ses sculptures. Rejetant les piédestaux traditionnels, elle cherche à intégrer ses œuvres à l'environnement naturel, brouillant la frontière entre l'art et la nature et invitant le spectateur à une interaction dynamique. Chaque sculpture offre une perspective changeante, son apparence évoluant en fonction de la position du spectateur. Les protubérances convexes et les creux concaves interagissent, créant une danse de formes et d'ombres.
Dans un geste audacieux loin des matériaux traditionnels, Dora Finie n'utilise pas de pierre naturelle, mais invente et produit plutôt de nouveaux matériaux, donnant naissance à des créatures entièrement nouvelles. Ses sculptures ne sont pas des objets statiques, mais des participants à une métamorphose continue, où l'observateur humain devient partie intégrante d'un organisme plus vaste et interconnecté. Ce n'est pas seulement une personne observant un autre être ; c'est une reconnaissance de notre existence partagée au sein d'un seul système vivant.
En conclusion, l'exposition de Dora Finie à la galerie Em'Arts est plus qu'une simple démonstration de talent artistique ; c'est une invitation à explorer les frontières de la sculpture, de la technologie et de notre compréhension du monde naturel. Grâce à son approche innovante, Dora Finie nous met au défi de nous voir non pas comme des observateurs distincts, mais comme des composants essentiels d'une grande tapisserie de la vie en perpétuel changement.
est étudiante en master à la Paris College of Art et à l’Université de Paris. Ses recherches, supervisées par Marie Baulache, portent sur la topologie visuelle de la sculpture grecque, avec un accent particulier sur l'utilisation de l'imagerie dans la sculpture et la peinture monumentales. En 2018, elle a obtenu sa licence en pratiques curatoriales à l’Université de Manosque. Sur le thème de sa thèse, Dembélé a publié un article dans la revue Études de sculpture en 2018. Elle contribue au Dictionnaire biographique de la Parisienne, avec des entrées sur Paul Noir, Antoine Staurten.