Elinore Delin : visite de l'atelier de l'artiste
5/09/2023
Écrit par Armand Trudeau
AT Quand vous parlez d'idées, ce qui me frappe, c'est que ce n'est pas qu'une idée. Une idée est quelque chose qui rassemble plusieurs de vos pensées. Chaque jour, vous vous réveillez avec de nombreuses pensées et une grande idée les rassemble.
Tous sont communs, mais il est nécessaire de les préciser. Toutes ces choses s’additionnent à un moment donné. Vous devrez modifier pour accéder à ce qui est important. Mais tout cela est pertinent à un certain niveau.
ED Je suis étonné par l'espace blanc et certaines des configurations les plus étroites. J'ai commencé à réfléchir à la fonction de la couleur et à l'impressionnisme, ainsi qu'à ces minuscules espaces entre les ponctuations de couleur. Ce qui est surprenant, c'est que le blanc n'agit pas comme un espace négatif, comme quelque chose derrière ou comme un fond, surtout avec les empâtements. Parfois, des configurations plus denses de motifs de couleurs ont un effet optique dans lequel les motifs commencent à se déplacer en fonction de ce que l'œil recherche dans le motif. Et dans ce cas, le blanc soutient l’expérience. Mais ce n’est pas un espace ou un arrière-plan négatif.
C'est réciproque. Les deux ont besoin l’un de l’autre. S’il n’y avait que de la couleur partout sans blanc, ce serait exactement le cas, et vice versa. C'est ce que j'appelle la synthèse totale. Ils ont tous deux une fonction commune en peinture. L’un n’occupe pas plus d’espace que l’autre. Et tout cela est un espace positif. Il n’existe pas d’espace négatif. Ce n'est tout simplement pas là sur ces photos. Je contrôle l'image jusqu'à un certain point, et puis il y a certaines choses que vous devez permettre qu'elles se produisent, et il y a certaines choses dont vous ne saurez jamais qu'elles se produiront. Une partie de cela est improvisée et une partie est découverte. Et ce que tout cela a en commun, c’est qu’il vient de la même main.
AT Dans d'autres interviews, vous avez parlé de musique. Vous ne jouez pas de musique dans votre studio lorsque vous peignez.
ED Rarement.
AT De plus, dans le passé, vous avez également fait des analogies avec la musique dans vos peintures ou avec une sorte de musicalité. Est-il utile de parler de musique et de motifs dans la peinture abstraite ?
ED Music a des couleurs, la musique a du rythme. La peinture aussi. La même chose s’applique au type de peinture que je fais. Si ce ne sont que ces deux choses, alors je suis d'accord. Mais la musique fait bien plus que ce que nous entendons, et la peinture fait bien plus que ce que nous voyons. Ils ont des liens, mais ils se séparent également. Ce qui m'attire dans la musique, les différents types de musique, ce que je vois dans la peinture, je le commente. La musique n'influence pas mon travail de cette façon. Et si cela arrive, c’est un acte inconscient. Ce n'est pas le but. Mais ce sont deux disciplines différentes que je respecte. Et en littérature, c’est pareil. La littérature peut avoir des couleurs, des dessins et toutes ces choses merveilleuses. Mais les écrivains font ce qu’ils font. Je respecte ce qu'ils font.
AT Dans d'autres interviews, vous avez déclaré que vous souhaitiez séparer les aspects sociaux de votre vie de la peinture abstraite.
ED Séparé de mon travail. Pas de peinture abstraite. C'est pour que quelqu'un d'autre puisse commenter.
a étudié à l'Université de Marseille et a été post-doctorante au Centre d'Art Moderne Français de New York. Il est actuellement chercheur en histoire de l'art contemporain à l'Université de Paris. Ses publications incluent : Une Idée de Peinture. Il a été le principal organisateur de plusieurs conférences internationales et a reçu des prix de recherche de l'Académie polonaise des sciences, la Fondation allemande pour la recherche, le ministère italien de la Culture, la British Academy et le ministère brésilien de l'Éducation. Il a publié plus de 20 livres sur divers aspects des études théâtrales et de la performance, de l'histoire de l'art et des politiques culturelles, dont Les bouffonneries révolutionnaires de Nestroy dans le contexte de l'œuvre complète (1977), Les sources de la tragédie d'Andreas Gryphius 'Carolus Stuardus' (1984).
